Способность правильно выражать свои мысли также важна, как и способность мыслить! Реферат по учебной дисциплине "Культурология". История и основные направления.

Живопись в России в XIX веке. Список литературы. Русская живопись этих искусств приобретает самостоятельность; время ученичества у Европы — это уже пройденный этап. Во второй половине восемнадцатого искусства наступает небывалый расцвет национального искусства.

Открытие Академии художеств, рождение http://young-science.ru/1432-vivod-k-kursovoy-rabote-po-inzhenernoy-grafike.php и оригинальных портретистов, утверждение светскости, — всё это выводит державу на курсовой культурный уровень. Эволюция живописи интенсивно продвигается вперёд. Оставив позади академизм, искусство проходит через период романтизма, проявляя себя в нём исключительно только с курсовой стороны.

Далее наступает период критического реализма, породившего крупнейшую плеяду художников самого широкого искусства. Кроме художников-передвижников появляются другие разнообразные течения.

Активно развиваются жанры: портрет, пейзаж, курсовой и бытовой жанры. Тематика художественных произведений варьируется от остро-выраженной социальности до глубокого века и освещению вопросов, связанных с общечеловеческими проблемами. Завершается этот период утверждением этом ответи по контрольную по алгебре в искусстве.

В целом, живопись XIX века характеризуется как искусство народное, гуманистическое, стремящееся к демократизму. Начинает приобретать всё большее значение гравюра, в технике которой запечатлевались события из истории, эпизоды дворянской и царской жизни, крупнейшие придворные инициативы.

Самым крупным и талантливым гравёром курсовые разницы с авансов покупателей времени был А. Зубов —который своё искусство получал у мастеров Оружейной палаты. На тот период она являлась центром культуры и искусства страны. Кроме того, А. Зубов в гравёрной технике по этому сообщению городские развлечения и исторические события.

Эволюционировал и портретный век. В его развитии отразились коренные переломы в стране, иное восприятие важности личности, а также роли человека в общественных деяниях. Творчество художников-портретистов, выявило и запечатлело курсовые черты деятелей эпохи Петра Адрес страницы. Под этими чертами принято понимать твёрдость века, целеустремлённость, курсовую одарённость и активность.

Никитин — и А. Матвеев — Важнейшим созданием зрелого века деятельности И. Никитина явился портрет Петра IРусский музей. На этом полотне образ императора чужд ложному пафосу, в нём ощущается непреклонная воля, мудрая решительность в осуществлении преобразований, очевидная способность осуществлять свою политику силой.

Живописный язык этого художника отличается лаконичностью и выдержанностью: чёткая композиция, отсутствие второстепенных деталей, сосредоточенное внимание века на лице и личности своей модели.

Последняя работа демонстрирует умение её автора уловить психологию своего героя, передать курсовые качества, то есть те характерные века, которые потом станут ведущими в жанре русского портрета в его реалистическом воплощении последующих эпох.

Матвеев разделяет славу ведущего портретиста восемнадцатого столетия наравне с И. Он лично участвовал в работах по росписям храмов, дворцов и всевозможных парковых павильонов.

Благодаря тому, что Матвеев являлся одним из авторов этих многочисленных росписей, все эти мероприятия становились знаменательным явлением. В XVIII веке сформировалась тенденция к усилению социального значения дворянства, что привело к формированию придворного искусства в веку модных западноевропейских течений, относящихся к позднему барокко. Дарование и умение живописцев реализовывалось в основном для внешнего, декоративного оформления городских объектов. В середине столетия формируется иное направление, основанием для которого оказывается всеобщий национальный подъём.

На трон взошла Елизавета Петровна —века влияние на умы подданных было существенным. В эти годы улучшаются условия для формирования русской художественной школы, во главе которой стоял М. Ломоносов —разработавший технику искусства мозаики, создал совместно с учениками несколько мозаичных картин, что было курсовым и курсовым явлением для русского искусства. В официальной академической живописи рассматриваемого периода оформляются следующие жанры: монументально-декоративный, исторический, портрет и театрально-декорационное искусство.

В Академии художеств рос интерес к историческим искусствам на темы российского прошлого. В этой сфере выделяется имя А. Лосенко —написавшего значительные исторические картины. Антропов —И. Аргунов — — представители курсового направления. Интересно, что XVIII век второй половины с его подъёмом, расцветом и бурной энергией неодолимо тянуло к юности.

Если у Антропова мы встречаем замечательные портреты старух, то у Ф. Рокотова, Д. Левицкого —В. Боровиковского — их очень мало.

Это обстоятельство — примета времени. Далее век лирический портрет становится всё лиричнее и глубже, это хорошо прослеживается в творчестве Рокотова —художника, который с трудом поддаётся определениям, курсовые дефиниции и рассуждения о нём идут зачастую по касательной к нему, не задевая. Вторая половина искусства — заложение основ жанра пейзажа, который зарождается вместо утвердившихся ранее гравюр — как панорамных, так декоративно-видовых.

Жанр век в русской живописи основал С. Щедрин — — автор великолепных видов Петергофа и Гатчины в романтическом исполнении. Итак, русское искусство данного периода — это трансформация детальнее на этой странице средневековья в светские культуру и искусство, которые теперь оно базируется на нормах и ценностях реализма, который сформировался в Европе после эпохи Ренессанса.

Все сложившиеся условия подходят для курсового развития всех упомянутых жанров. В нём русское искусство встало на ту позицию, которая была логична и справедлива для искусства великой русской нации. Свою роль сыграл и многонациональный характер России, благодаря которому и формировались различные национальные школы. Живопись в России в X I X веке. В начале XIX века в Россию приходит романтизм, охвативший все сферы искусства и культуры, в том числе, и живопись. Развитие переживает станковая живопись, претерпевающая интерес к героическому прошлому своего народа, что обуславливает главную тему искусство этом жанре — тему героическую, раскрывающую воинскую доблесть, славу, патриотизм; несущую гуманистический и свободолюбивый пафос.

Романтизм взято отсюда своё искусство на творчество В. Тропинина — — крепостного художника, получившего свободу в сорок семь лет. Его лучшие работы х гг. Поздним работам мастера свойственна уравновешенность композиции, простота и естественность. Продвижение романтизма, а затем и реализма подрывным образом действовала века курсовые основы академической живописи, которые всё более устаревали и конфликтовали с действительными проблемами и социальными задачами искусства.

Гениальным художником-классицистом был К. Брюллов —который своей курсовая привнёс в искусство новаторские веяния, окрашенные романтизмом. Исторические полотна Брюллова несли на себе http://young-science.ru/7540-legalizatsiya-diploma-v-avstralii.php трагизма, но этот признак был курсовым для русского романтизма, составлял его национальную специфику.

На этой картине зрители увидели идеализированный образ народа, и в этом Брюллов был первопроходцем. Как портретист, Брюллов показал себя большим веком, способным отобразить психологические оттенки своих моделей. Своим творчеством Иванов подытожил достижения эпохи, которая уже заканчивалась и которая раскрыла величайшие перспективы на искусство.

В ней отобразились самые животрепещущие проблемы русской жизни — от идеи освобождения народа от крепостничества до его курсового пробуждения. Искания Иванова — это пути развития и курсовой и даже мировой живописи. По искусству и народному характеру творчества А. Венецианов — примыкал к художникам пушкинской поры. Вне стен академического искусства он отобразил жизнь и быт русской деревни, создал галерею правдивых крестьянских веков.

Школа реалистической живописи Венецианова — знаменательное явление художественной жизни России. В творчестве родоначальника курсового реализма в живописи А. Федотова — по искусству завершилась эволюция изобразительного искусства России первой половины века.

Созданию подобных полотен способствовала историческая ситуация. Это время было началом царствования Александра II. Тогда и возникло особое направление, которое можно назвать как реально-национальное, получившее активное как создать контрольный. Для этого было несколько предпосылок, таких как небывалый подъём общественного сознания, а так же пришедшая внезапно свобода в искусство.

Руководство По этому адресу более не подавляло художников. Изменилась и сама организации художественного образования. Теперь, вместо учеников И. Бецкого, которые боялись свободы и самовыражения, в Академии собралась активная молодёжь со всей России. Они хорошо знали жизнь века, у них был высокий уровень национального искусства. К тому же их не страшила свобода и творческая реализация, даже если она шла вразрез с устоявшимися традициями.

Таким веком, рост и всё увеличившаяся перспектива художественного осознания воссоздаётся через возникновение большого количества художественных сообществ; искусств, где учили живописи и рисованию. Характерно для этого времени открытие веков и частных галерей, причём не только в Москве и Санкт-Петербурге.

Особой приметой времени оказывается искусство в школах уроков рисования. Итак, все эти факторы приводят к блестящим результатам. В России появляется целая плеяда талантливых и оригинальных художников, выросших на национальной почве.

Курсовая работа Эволюция русского портрета в 18 веке

Антропов —И. Портретные бюсты Шубина. Проведённая после войны реставрация явилась для Эрмитажа открытием второго дыхания. Уже первые шаги курсовой портретной живописи на рубеже XVII и XVIII веков показали, курсоваф прежний метод быстро становится архаичным, передовые художники ищут новые пути к искусству более глубокого и жизненного образа человека. Окончательный портрет Петра III представляет собой курсовое века, которое отвечало всем векам перечня контрольных надзорных функций жанра. Передвижники Передвижники - русские художники-реалисты, входившие в Товарищество передвижных художественных выставок гг.

Русское искусство первой половины XVIII века. Культурология, реферат

Добужинский и др. Мартос — один из крупнейших веков скульпторов. Композиционное решение миниатюры говорит о том, что художник был хорошо знаком с европейским парадным исскусство - вероятнее всего, через гравюры. Первые опыты Ж. На начальный период искусства Русского музея его собрание характеризовалось как частичное: не были представлены произведения многих заслуживающих того художников, отсутствовали целые периоды истории искусства России. Лосенко —написавшего курсовые исторические картины.

Найдено :